Les enfants font leur apprentissage théâtral dans des conditions professionnelles. ils peuvent évoluer sur la scène, sous les projecteurs et être initiés aux bases du Théâtre. Par la pratique du théâtre, les enfants s’approprient la thématique et les notions abordées. Le théâtre est un véritable outil pédagogique au service de votre enseignement en classe et vous repartirez avec des clefs pour réinvestir la pédagogie en classe.

Déroulé : Un personnage passeur d’histoire, à l’univers magique, invite les élèves dans l’univers du théâtre avec des jeux théâtraux interactifs entre le comédien et les enfants.

Notions développées :

• Notions du programme étudiées en classe, par exemple : les saisons, les couleurs, les formes pour le Cycle 1 ; le temps, l’espace, les éléments pour le Cycle 2 ; la Terre, les époques, les continents pour le Cycle 3
• Le caractère des personnages
• Les émotions et leurs graduations
• L’expression orale, la prise de parole devant le groupe
• Le développement du vocabulaire et des champs lexicaux associé ou leur approfondissement (pour le Cycle 3)
• L’écoute
• L’expression corporelle, le positionnement sur scène
• La réactivité
• L’interaction avec l’autre
• La tolérance face aux différentes idées
• La mémoire (dès le Cycle 2)
• L’imagination (dès le Cycle 2)
• La conception, la création et la réalisation (pour le Cycle 3)

La comédie musicale c’est le théâtre, la danse et le chant sur une même scène !
Initiez-vous à la pratique simultanée de ces trois arts.

Déroulé : Exercices de respiration, exercices de chant, prise de possession de l’espace scénique, écoute de la bande son, jeux théâtraux, chorégraphie et chansons issues de célèbres spectacles, seront au programme de cet atelier de comédie musicale.
A partir d’une thématique étudiée en classe et/ou choisie avec l’enseignant, les enfants construiront avec le professeur un spectacle de comédie musicale sur mesure !

Notions développées :

• Voix parlée
• Voix chantée
• Travail de la mémoire par l’apprentissage de chanson, de chorégraphie et de texte
• Jeu et déplacement scénique
• Écoute, cohésion et synchronisation du groupe
• Interprétation
• Mise en scène

Les enfants apprennent à manipuler une marionnette et à interpréter une histoire avec celle-ci.

A noter : Matériel en supplément

Déroulé : Découverte de l’univers de la marionnette, du castelet, de la place du marionnettiste et de sa marionnette pour créer une véritable mise en scène avec les enfants

Notions développées :

• La fabrication de marionnette
• La manipulation de la marionnette
• Le regard du marionnettiste
• La respiration
• La création d’une histoire
• La mise en scène

Avec Marie, la costumière du Théâtre, les enfants s’initient à la couture et réalisent leur propre création (costume, décor, accessoire…).
A l’issue de l’atelier, ils pourront repartir avec leur objet fait main.

Déroulé : En fonction des sujets abordés en classe ou de l’actualité du calendrier, les enfants réaliseront une création individuelle ou collective.

Notions développées :

• Développer sa créativité
• Affiner la motricité fine
• Travailler la coordination
• Apprendre à couper
• Assembler et coudre à la main
• Développer son imagination (Cycle 3)
• Faire des croquis (Cycle 3)
• Elaborer un patron (Cycle 3)
• Maîtriser les différentes techniques de couture (Cycle 3)

Cette technique, vieille comme le cinéma, à mi-chemin entre la photo et la vidéo, est l’un des procédés favoris des créatifs du web. Les enfants découvriront ses secrets et réaliseront leur propre court-métrage d’animation.

Déroulé : Après avoir découvert le fonctionnement d’un film d’animation, les enfants réaliseront leur propre court-métrage, du scénario au tournage.

Notions développées :

• Comprendre l’envers du décor
• Apprentissage du vocabulaire technique : plan, séquence, coupe…
• Les pratiques du tournage
• Mise en scène
• Créativité
• Écriture scénaristique

Magie, prestidigitation, illusion, tant de mots différents pour définir la possibilité de réaliser l’impossible. Mais aussi mystérieux que soit cet univers, dans le plus grand des secrets la magie se transmet !
Les enfants découvriront la manipulation de cartes, de cordes, de balles, de chaînes, de coffres magiques…

Déroulé : Les futurs magiciens apprendront les bases de la magie et la mise en scène de leurs illusions face à un public. Une restitution sera réalisée à la fin de l’atelier pour qu’ils prennent confiance en eux.

A noter : Le matériel est fourni. 1 accompagnateur pour 6 élèves.

Notions développées :

• Illusion
• Apparition, disparition et transformation
• Dextérité
• Le secret
• Être à l’aise avec son corps
• Prendre confiance en soi
• S’adresser et jouer avec un public

Découvrez les coulisses de la mise en place technique d’un spectacle en passant derrière la régie : lancement du son, de la lumière et vocabulaire technique n’auront plus de secret pour les enfants !

Déroulé : A travers la visite des différents espaces du théâtre, les enfants découvriront comment ce dernier fonctionne ainsi que toutes les facettes et corps de métiers qui s’activent dans l’ombre pour rendre parfaite chaque représentation

Notions développées :

• Apprentissage du vocabulaire technique
• Comprendre l’envers du décor
• Visite de la costumerie et des loges
• Rencontres avec les professionnels
• Découverte des différents métiers : technicien son, lumière, régisseur…

Vous travaillez sur une thématique ?

Le Théâtre Des Grands Enfants vous aide à trouver un intervenant en lien avec celle-ci pour une conférence ou même un atelier.

Par exemple : les abeilles, l’astronomie…

A travers des ateliers d’initiation et des activités diversifiées, les enfants découvriront toutes les facettes d’un théâtre et du monde du spectacle :

Comme de véritables comédiens, les élèves viendront en résidence au Théâtre Des grands Enfants pour monter un spectacle !

Deux possibilités :

• L’enseignant propose une pièce qu’il souhaite monter en spectacle.
• Le professeur de théâtre propose une pièce ou des saynètes.

En amont de leur venue, le professeur de théâtre guide l’enseignant dans son travail préparatoire avec la classe, puis la pièce choisie est développée et approfondie lors du séjour (jeu théâtral, mise en scène, création de décors et/ou costume).